Последним же концертом Touring The Angel стало выступление в Афинах и Дэйв, помня о корнях своей жены, отдал всего себя этому выступлению. Вся семья присутствовала на этом шоу и с восхищением наблюдала за группой: «Моя мать и теща стояли за сценой, — рассказывал Дэйв на греческом телевидении. — И я думал: так, Дэйв, будь осторожен, на тебя смотрит теща! Поменьше этих грязных движений, поменьше показухи... но уже через несколько песен все вернулось на круги своя и я забыл о том, о чем только что думал». Несмотря на проблемы, Depeche Mode лишний раз подтвердили свою славу группы, которую необходимо лицезреть на стадионе. Большинство их творений звучало впечатляюще вне тесных залов музыкальных клубов. «Вне зависимости от плоских синти-поп корней, — писалось в The Times, — группа из Бэзилдона превратилась в один из самых мощных и впечатляющих коллективов, который, несомненно, лучше увидеть во время концерта на огромном стадионе». К этому моменту у них было записано так много песен, что некоторые фанаты стали жаловаться, что на концертах слишком часто исполняются синглы, а не культовые произведения. Чаще всего группа игнорировала как Some Great Reward, так и A Broken Frame. Когда в 2006 году появилась необходимость выпустить очередной Best Of, группа подошла к нему гораздо более серьезно, нежели к предыдущим компиляциям. На нем были треки со всех альбомов, кроме Black Celebration, на котором «не было» синглов. В сборник также вошла и отличная новая композиция, Martyr, которая была записана для Playing The Angel, но оказалась слишком попсовой для гнетущей атмосферы диска. Эта песня напомнила многим фанатам о ранних танцевальных композициях Depeche Mode, таких как Strangelove и Master And Servant. Сольная карьера Дэйва, которая, казалось бы, могла развалить группу, сделала ее гораздо более сплоченным коллективом, который помолодел с выходом нового альбома. Но, как и в последние годы, Дэйву всего было мало, как он пел в I Want It All. Написание песен и запись альбомов лишь разжигали его аппетит к новой работе. Как только закончился тур, он с нетерпением взялся за очередной сольный альбом. Название: Trevor Baker "Dave Gahan: Depeche Mode и второе пришествие" (книга) Отправлено: Ed от 06 Сентября 2010, 10:47:35 21. Hourglass После Touring The Angel Дэйв смог просидеть дома чуть меньше месяца, прежде чем ему вновь захотелось что-нибудь сделать. После тура всегда проходило некоторое время, требующееся для адаптации к обычной жизни. «После концертов всегда туго, — признавался он. — Хочется, чтобы каждый день тебе под дверь кто-нибудь подсовывал шпаргалку с расписанием на неделю вперед. Появляются новые навязчивые идеи, к примеру, как правильно загрузить посудомоечную машину и все такое...» Со временем он понял, согласно его ответам в интервью поклонникам, что на дом такую работу взять невозможно. «За концерт переживаешь огромное количество эмоций, — объяснил он. — И они крутятся у тебя в голове, давая понять, кто ты есть на самом деле. Когда я возвращаюсь домой, я словно на землю с небес попадаю, особенно это касается общения с дочкой. Когда она делает пару „колес“ передо мной, я понимаю, что в этой жизни важнее всего». Дженнифер также преуспела в напоминании Дэйву, что дома он не был рок-звездой. «Не веди себя так на кухне, — она постоянно это говорит», — признается Дэйв. Именно такое отношение ему было нужно всегда, но лишь она смогла подобрать подходящие слова. Как и для песен на Playing The Angel, Дэйв вновь обратился за помощью к Эндрю Филлпотту и Кристиану Айнеру, которые были приглашены в студию в Нью-Йорке. На одной из самых оживленных улиц города было очень много шума, что воодушевляло Дэйва так же, как и во время работы над предыдущим сольником. Поначалу не было понятно, что они работают над сольным альбомом Дэйва. Играя с демоверсиями, которые он принес, музыканты тонули в сигаретном дыму и создавалось впечатление, что они просто отдыхают. Поскольку большое количество из написанных Дэйвом песен для Playing The Angel так и не вошло в альбом, недостатка в материале не было. Работа протекала быстро и легко, без вдумчивости в каждый звук, характерной для записи Depeche Mode. Для одной из песен, Deeper And Deeper, Дэйв записал всего пару дублей резкого вокала, потому что для его связок такая грубая работа не была привычна. «На ней я выжимаю из себя все, что могу, — говорил он в интервью. — Все было готово после пары дублей, но вовсе не потому, что все было идеально, а потому, что мой голос был „готов“». На треке Endless сама энергия города стала частью песни. Микрофоны работали на пределе для того, чтобы уловить звуки города из раскрытых окон. Продюсированием пластинки они занимались самостоятельно и это позволило музыкантам делать все, что заблагорассудится. Это очень понравилось Дэйву. Через пару недель альбом был практически готов. Дэйв позвонил Миллеру и пригласил его послушать то, что они успели записать. На удивление, Дэниэлу очень понравились наработки музыкантов. «Он все кивал и говорил: ага, дальше, — рассказывает Дэйв. — Он был очень доволен нашими песнями, в то время как Paper Monsters ему в свое время вообще не понравился». Если 4 года назад Дэниэл мог волноваться на тему того, что Depeche Mode распадутся, то сейчас он был спокоен, потому что все межличностные проблемы музыкантов были в прошлом. Когда же он понял, что новая сольная работа Дэйва была выдержана в стиле Depeche, он с радостью согласился выпустить этот альбом. Он был обречен понравиться хотя бы некоторым из миллионов поклонников, купивших Playing The Angel. Каждый желающий мог следить за процессом записи альбома Дэйва в YouTube, где регулярно вывешивались ролики из 11th Floor Studio. Эта сессия была похожа на урок, во время которого непоседливый ученик (конечно, Дэйв) отвлекал от процесса двух других, прыгая вокруг них и наслаждаясь своим поведением. Музыка, которая звучала на фоне происходящего, разительно отличалась от атмосферы в студии. Показательно, что мрачные и серьезные песни могут быть записаны в легкой, дружелюбной атмосфере. Если Paper Monsters послужили идее Дэйва записать альбом с живой группой, то Hourglass, напротив, показал, каким мог бы быть альбом Depeche Mode, если бы все песни на нем сочинил Гэан. Рок-элементы были минимальны, на первый план вновь вышла электроника, так привычно звучащая в унисон с вокалом Дэйва. С другой стороны, Depeche Mode никогда не позволили бы себе гитарного соло наподобие того, что звучит в Saw Something. Кстати, специально для него Дэйв пригласил своего приятеля, бывшего наркомана, гитариста известной группы Red Hot Chili Peppers, Джона Фрущанте. Этот момент остается, пожалуй, единственным, который невозможно представить на альбоме Depeche Mode из всех элементов, присутствующих в Hourglass. Первый сингл, Kingdom, звучит как мрачный электронный гимн с креном в стилистику U2. Мартин бы такого никогда не позволил. Но сольная работа Дэйва не была столь ожидаема, как новый альбом Depeche Mode. Так что работать без прессинга 25 лет в группе было очень легко: «Когда новый альбом выпускает группа, все сразу начинают спрашивать: ага, а где сингл? Каким будет сингл? На радио его услышим? Мне такая ерунда больше не интересна», — с улыбкой признается Дэйв. Hourglass и вправду стал ответом на вопрос, каким был бы Depeche Mode, если бы Дэйв сочинял песни. Было очевиден: он не сильно бы отличался от оригинала. Он стал еще одним подтверждением близости Мартина и Дэйва и их общей любви к мрачной электронике с вкраплениями блюза. Отличия альбома от работ в группе усмотреть сложнее, чем найти их схожие черты. Быть может, он более американизирован. К примеру, Deeper And Deeper звучала как намек на Nine Inch Nails, которые в свое время сочиняли песни под впечатлением от мрачных работ Depeche Mode. Это же касается и Use You, с ее дерзким и циничным текстом. Обе песни были воплощением того самого «злого Дэйва», о котором он говорил во времена Paper Monsters. Мартин всегда был знаменит темными и даже жесткими песнями, но он никогда не создавал ничего, хоть отдаленно напоминающего злобные мотивы Deeper And Deeper. С другой стороны, как и в творениях Мартина, на этом альбоме была запись и глубоко духовная. 21 Days записана в стиле госпела, так близкого Дэйву еще со времен Songs Of Faith And Devotion, в то время как Miracles являла собой раздумья насчет религии в целом. Альбому не хватает лишь запоминающихся припевов и мелодических ходов, характерных для песен Depeche Mode, которые сделали группу мегазвездами. Вместо этого здесь присутствуют зыбкая и чувственная атмосферность, звучащая в унисон четким ритмам. Это был альбом, который необходимо слушать после похода в клуб поздней ночью. Эндрю Филлпотт и Кристиан Айнер сделали все, чтобы пластинка была как можно более мрачной с целью раскрытия всех возможностей вокала Дэйва. От